Maria Carmela Stella

«L'attenzione nei confronti dell'elemento visivo in etnomusicologia non è certo una novità. Mentre tuttavia l'uso di documentazione fotografica o video-cinematografica è da sempre largamente diffuso nello studio e nell'insegnamento della disciplina, la produzione di documentazione visiva è rimasta per molto tempo una prerogativa o di fotografi o di cineasti professionisti particolarmente sensibili nei riguardi di una visione antropologica della realtà e che hanno spesso collaborato dirattamente con gli studiosi - come Franco Pinna con Diego Carpitella ed Ernesto De Martino, o Jean Rouch con Gilbert Rouget - oppure di alcuni etnomusicologi che hanno sviluppato una specifica competenza da cineasti, come Hugo Zemp o John Bally.
L'uso sistematico del mezzo visivo come strumento di ricerca sul campo, soprattutto nel caso della ripresa video-cinematografica, non è stato particolarmente diffuso. Se un certo livello di competenza nell'uso della registrazione sonora è sempre stato considerato assolutamente essenziale a qualsiasi tipo di indagine etnomusicologica, e addirittura in qualche caso fare ricerca ha coinciso, soprattutto in Italia, con l'effettuare campagne di registrazione, le macchine da presa su pellicola hanno messo probabilmente in soggezione molti studiosi - a causa dei costi, delle difficoltà tecniche, ecc. - mentre le videocamere, diffuse solo a partire dagli anni '80 del Novecento, presentavano all'inizio un tale divario con il livello di qualità professionale della produzione cinematografica e televisiva da non spingere più di tanto i ricercatori ad utilizzarle.
Non è un caso che i fondamentali film diretti da Diego Carpitella negli anni '80 per la serie I suoni siano stati realizzati in pellicola 16mm come produzione della RAI Radiotelevisione Italiana, con lo studioso nel ruolo di regista-coordinatore scientifico. In generale, più che un uso della ripresa filmica nell'ambito della ricerca sul campo e come strumento di indagine, vi è stato un interesse, da parte di alcuni, alla produzione di film di argomento etnomusicologico in chiave documentario-didattica.»

Maria Carmela Stella (a cura di)
Pratiche Artistiche e Pratiche Etnografiche
«Molimo. Quaderni di Antropologia culturale ed
Etnomusicologia», n.4 (2009)
CUEM, Milano

Angelo Sirico.

Il flauto di Pan. Esperienze di un costruttore

Quaderni di Etnografia – Collana del Museo Etnografico dell’Alta Brianza di Galbiate (Lc) – GreenPrinting A.G. BELLAVITE s.r.l. Missaglia (Lc), 2008, pp. 109 + DVD allegato

Il volume Il Flauto di Pan. Esperienze di un costruttore è interamente dedicato alla figura di Angelo Sirico, costruttore e suonatore di firlinfeu, nome con cui viene designato il flauto di Pan nelle zone del lecchese e della Brianza. Il lavoro, promosso dal Museo Etnografico dell’Alta Brianza e curato da Giorgio Foti, raccoglie differenti documenti che trattano aspetti diversi dell’esperienza di Angelo Sirico; lo scopo è quello di far emergere tutti gli elementi utili alla contestualizzazione della sua attività, soffermandosi in particolare sulla descrizione della tradizione musicale e costruttiva in cui essa si inserisce.
Angelo Sirico, di origini campane, si trasferisce a Mandello del Lario per ragioni di lavoro; qui entra in contatto con il gruppo locale di firlinfö appassionandosi alla pratica dello strumento. In particolare stringe un solido e profondo rapporto umano con Francesco Milanesi, ‘storico’ costruttore di firlinfeu della zona, da cui egli apprende i rudimenti della tecnica per la costruzione dei flauti. La sua attività di costruttore lo porta a entrare in contatto con altre realtà musicali della zona; fino alla collaborazione con il Museo Etnografico dell’Alta Brianza nell’allestimento di una sala espositiva dedicata al flauto. Una delle singolarità della figura di Angelo Sirico, che il volume mira a far emergere, consiste nel suo essere un testimone della tradizione molto particolare: egli infatti, non essendo brianzolo di nascita, si è inserito pienamente nella tradizione musicale locale divenendo uno dei costruttori di firlinfeu maggiormente apprezzati.

Steven Feld

Suono e sentimento

Vito Santangelo

La mia vita di cantastorie.

Vito Santangelo, tra i più importanti cantastorie siciliani in attività, affida alla scrittura la narrazione della sua esperienza di vita. Il testo prende le mosse dai primi ricordi legati all’infanzia, procede percorrendo le tappe fondamentali dell’adolescenza e narrando gli avvenimenti che contribuirono a far nascere in lui la passione per la musica e a dare inizio alla sua attività di cantastorie.
Il titolo del volume La mia vita di cantastorie non lascia dubbi; dalle prime difficoltà per fare accettare in famiglia questa sua scelta (il padre diverrà poi, un suo attivo sostenitore e collaboratore), al contesto socio-culturale in cui tale passione si forma e si sviluppa, alle relazioni umane e artistiche (la collocazione dell’abitazione paterna gli permetteva di essere a diretto contatto con Paolo Garofalo, altro cantastorie siciliano che ebbe un ruolo importante nell’avviarlo alla professione), tutti gli avvenimenti e le vicissitudini della sua esistenza ruotano attorno alla sua attività di cantastorie o fanno riferimento ad essa.